O que educa é leitura!

Às vezes nós pensamos que o governo não se preocupa com a educação. Pode ser verdade. Uma população ignorante não enxerga o roubo dos políticos, não cobra as promessas e nem faz manifestações ou critica algo que não concorde. Porém, tentamos mostrar durante todo esse tempo que a cultura e a educação são a única saída para o desenvolvimento do país.

Agora, falaremos de mais um plano do governo Lula. O presidente disse que quer uma biblioteca em cada município brasileiro até 2010. Esse projeto beneficiará 5 milhões de crianças de 85 mil escolas públicas em todo o país . Mas será possível? Livros nas prateleiras não educam ninguém. As pessoas precisam ter hábito de ler. E esse hábito nós criamos em casa e cultivamos na escola.

É importante facilitar o acesso à leitura, mas, mais importante, é aguçar a curiosidade, é divulgar materiais que abordem assuntos pertinentes. O governo tem que disponibilizar livros nas escolas, sejam primárias ou de ensino médio, e os professores precisam ter projetos que envolvam todo esse material. Se assim for, os alunos perceberão que livros não são apenas um produto de consumo, mas uma expressão artística e cultural.

Vale lembrar que aumentar o número de bibliotecas no país não vai mudar em nada. Só usufruirão daquele material as pessoas que realmente se interessam. Então, se o objetivo do governo é incentivar o brasileiro a ler, construindo prédios não é a melhor maneira. Queremos bibliotecas e brasileiros críticos e bem informados. Para isso acontecer é necessário ler e compreender a arte.


Para mais informações acesse: Terra Notícia - Governo quer uma biblioteca por município até 2010

Bibliotecas Digitais

Um projeto da Unesco pretende disponibilizar documentos importantes de vários países na Internet, de graça. O World Digital Library terá um acervo de mapas, fotografias e textos em idiomas diferentes e posteriormente servirá para consulta de livros didáticos. A idéia de transportar o material para a web tem o apoio de grandes bibliotecas do mundo e o Brasil já aderiu ao projeto.

Esse não é o primeiro portal na Internet que conta com um estoque de livros. Na verdade, a informatização começou nos anos 80 em alguns centros de arquivos muito conhecidos internacionalmente. Com o avanço da tecnologia, a conservação de documentos históricos passou a um nível mais alto: a digitalização.

Mas é difícil imaginar, no nosso país, o “livre acesso” desses portais quando o número de internautas ainda é reduzido. A União Internacional de Telecomunicações (UIT) estima que 42, 6 milhões de pessoas acessem a Internet, sendo que dados do IBGE mostram uma população com mais de 180 milhões de habitantes.

E não dá para esquecer o debate da interferência da Internet na Educação. O desinteresse pela leitura de livros é preocupante, uma vez que o computador tem substituído as tradicionais pesquisas escolares. É claro que hoje a Internet é fundamental para o estudo. Porém, o interesse maior se concentra nos sites de entretenimento. Isso é fato.

Mais uma vez entramos no ambiente delicado da inclusão digital. Enquanto não existirem recursos suficientes para que todos estejam em contato com o universo computadorizado, as bibliotecas digitais beneficiarão poucos. No mais, será um processo no qual a maioria não desfruta de algo que teria por direito. Uma verdadeira monopolização da Cultura.

Fontes:
G1 - Brasil ajuda a criar 1ª biblioteca digital mundial
WDL - O projeto

IBGE - Brasil já tem mais de 180 milhões de habitantes

Mês das crianças pode ser solidário

O dia das crianças está próximo. Então, porque não aproveitar e também presentear outros familiares por uma causa nobre? A ONG Terra Livre irá promover no dia 10 de Outubro na Galeria de Arte Contemporânea Potrich, o lançamento do “Presente Solidário”.

A idéia do presente solidário se deu por doações de pinturas feitas pelos artistas goianos Amaury Menezes, Siron Franco e Antonio Poteiro, para serem usadas exclusivamente pela ONG. As pinturas serão usadas na confecção de camisetas e afins que vem em uma embalagem de juta, que compõe o presente.

Além da venda de artigos, haverá uma exposição de arte, música e uma equipe de customização para que sua camiseta seja personalizada.A ONG quer repetir o sucesso de 2006 onde mais de 2 mil crianças e adolescentes foram favorecidas por esses projetos sociais, sendo 680 semanalmente.

A instituição que depende de doações de todos os cantos e já conta com duas sedes, uma no Rio de Janeiro e outra em Goiás, se mostra competente e espera presença para que seus projetos continuem a fluir pelo país afora.

Fora esse projeto, há na página oficial do grupo mais projetos onde eles tentam conscientizar a população e ajudar a quem precisa. A ONG Terra Livre já sofreu pela falta de solidariedade, mas continua de pé e fazendo um trabalho exemplar onde mostra dar mais frutos a cada dia.

Para mais informações, acesse:

ONG Terra Livre - Site Oficial

Expomusic transforma São Paulo na capital dos músicos!

A maior feira de música da América Latina recebeu mais de 60 mil pessoas nos dias 26 a 30 de setembro na Expo Center Norte, em São Paulo. A 24º Expomusic ocupou os pavilhões Azul e Branco para o evento, trazendo várias atrações e dando oportunidades para fabricantes divulgarem produtos novos. A exposição é voltada para músicos, estudantes e aficionados por música que se interessam por novidades no ramo musical e que tem vontade em conhecer grandes nomes da música do Brasil.

Entre as empresas que participaram do evento estavam Yamaha e Gibson, expositores que sempre comparecem na Expomusic trazendo lançamentos e novidades. A Gibson teve uma grande atração que foi a exposição da assinatura do maior guitarrista solo do mundo, Slash, em uma de suas guitarras que estava na vitrine.

Durante todo o evento que durou das 13 às 21 horas, aconteceram workshops, shows com a participação de importantes músicos como Rafael Bittencourt, dos guitarristas Marcio Okayama e Mozart Mello, Celso Pixinga, Fresno, banda Dr. Sin e muito mais. Algumas editoras também marcaram presença colocando suas revistas, materiais a amostra, entre elas estavam a Editora Globo, Folha de S. Paulo e Guitar Player.

Os visitantes puderam experimentar/tocar nos instrumentos, utilizando os acessórios como pedais, amplificadores, ficando à vontade para exibir seus conhecimentos para várias pessoas que apreciam esse meio artístico. O público adquiriu os ingressos no próprio local pelo valor de R$10 e para os profissionais a entrada foi feita por meio de cadastro na recepção da feira, sendo a credencial válida para todos os dias do evento.

Para mais informações acesse:

Expomusic - Expomusic é sucesso de público e negócios

A Bienal do Livro e a importância da leitura

A 13ª Bienal do livro na cidade do Rio de Janeiro foi sucesso de público e de vendas. O evento recebeu cerca de 645 mil pessoas e teve faturamento total de 43 milhões de reais somente com venda de livros. E apresentou-nos uma realidade que poderia ser ainda melhor: a inclusão da leitura no dia-a-dia dos brasileiros. Afinal, ler proporciona cultura.

É essencial a iniciativa das escolas, que levam os alunos para visitar a feira, como acontece em São Paulo, o que estimula as crianças e jovens ao consumo de livros. Como qualquer experiência cultural, é importante o precoce contato da criança com a leitura. Um interesse ou não por este universo pode definir seu futuro profissional.

Num acontecimento como este, onde há várias pessoas reunidas num mesmo intuito, adquirir conhecimento e estimular a imaginação, há também palestras e oportunidade de conhecer importantes autores nacionais e internacionais, como aconteceu na capital fluminense. Visitaram-nos escritores como o australiano Markus Zusak, o afegão Shah Muhammad Rais e a argentina Claudia Piñeiro.

O incentivo à leitura não deve existir somente de pais para filhos. Há professores que não realizam o trabalho devido nas escolas para despertar futuros leitores. Se você conhece alguém que não possui este hábito, provoque curiosidade. Conte boas histórias e aproveite para oferecer um livro. O mais importante é oferecer momentos de qualidade.

Veja mais dados sobre a Bienal no site da Revista Cult.

Vale-Cultura

Navegando pela internet encontrei algo muito curioso: o Tíquete Cultura. Esse programa (que ainda está em estudo) foi uma alternativa encontrada pelo governo para aumentar o consumo de arte no país, pois uma pesquisa realizada pelo Ministério da Cultura mostrou que os brasileiros disponibilizam cerca de 4% do orçamento para investir em movimentos artísticos. Porém, os resultados são intrigantes, pois 60% nunca foram ao cinema e 70% nunca visitaram um museu.

Para mudar esses números, seria criado o Tíquete Cultura que funcionaria como um benefício. O trabalhador receberia vales para trocar em ingressos para shows, exposições e até comprar livros. Então, a questão para debater é: o consumo é a melhor forma de incentivar a cultura?

Talvez não. O amor pela arte tem que ser cultivado desde a infância tanto em casa quanto na escola. O gosto pela cultura não se cria de uma hora para outra. Os tíquetes só seriam utilizados por aqueles que já costumavam “consumir” tais movimentos antes. Não haveria mudança alguma.

Portanto, o que se deve fazer para reverter esse quadro é despertar a curiosidade dos brasileiros pela arte, promover eventos interessantes e acessíveis. Consumir cultura não é o que os brasileiros precisam. Na verdade, o governo tem que investir mais em educação. E quando isso acontecer, o resultado será uma população mais atualizada e ligada à cultura. Uma população que faz, vive e curte cultura e não apenas simples consumidores.

Para saber mais sobre o assunto, acesse:
Fundação Cultural do Pará Tancredo Neves- Trabalhador terá tíquete para ampliar acesso à cultura
Agência Brasil- Estudo revela que mais da metade dos brasileiros nunca foi ao cinema ou a um museu

+ Street Art

Vale lembrar que o grafite não tem nada a ver com pichação. Enquanto a pichação tem por objetivo agredir o meio urbano, o grafite é um conjunto de técnicas de pintura aprimoradas a fim de passar uma idéia. O Brasil possui um arsenal de artistas responsáveis pela divulgação do movimento. Rui Amaral foi um dos primeiros grafiteiros a ser reconhecido pelo seu trabalho. E Os Gêmeos (Gustavo e Otávio Pandolfo) ficaram conhecidos internacionalmente depois de expor seus grafites em diversos lugares do mundo.

Achei um vídeo no youtube com os grafites comemorativos dos cem anos da imigração japonesa. Para quem quiser ver aqui está o atalho:
Grafite na Avenida Paulista

Grafite dos Gemeos é a fachada da Galeria Fortes Vilaça, em São Paulo

Mais sobre:
Art Brasil - Site Oficial

Os Gemeos - Site Oficial

Das Ruas para as Galerias...

O Grafite significa literalmente "marca ou inscrição feita em um muro". O movimento está diretamente ligado com o Hip Hop e apareceu no Brasil já no fim da década de 1970. Atualmente, é visto como umas das expressões artísticas do mundo contemporâneo.

Ao longo dos anos o grafite enfrentou muitos preconceitos. Mas recentemente invadiu galerias, exposições e virou temática de cursos vinculados a projetos sociais. Em março deste ano, uma galeria de arte do Rio de Janeiro exibiu grafites e relacionou o movimento com a cidade e os meios de comunicação. Já em maio, trens do Recife viraram obras de arte depois que artistas grafitaram os vagões.

(Vila Madalena, SP) + fotos aqui

Nos túneis e viadutos que ligam as Avenidas Paulista, Rebouças e a Rua da Consolação, uma série de desenhos em grafite foi formulada para a celebração dos 453 anos de São Paulo. O presente foi dado pelo Projeto Olhar Nascente e também servirá como preparativo para comemorar, no ano que vem, os cem anos da imigração japonesa.

A técnica do grafite serve não só para deixar a cidade mais colorida, mas também para promover inclusão social, formando novos artistas plásticos. E, além disso, é uma alternativa para que a população vivencie novas formas de fazer arte. A arte que veio das ruas.

Fontes:
Último Segundo Ig - Exposição de Grafite no Rio
G1 - Trens do Recife viram obras de arte
Imigração Japonesa - História da Imigração Japonesa

A diversidade de São Paulo

Que tal sair para conhecer a fundo essa imensa cidade que é São Paulo? Nesse coração financeiro da cidade borbulha de programas para os mais diversos gostos e bolsos. Há de tudo: restaurantes com cardápios de todas as culinárias do planeta, 88 museus, diversos shoppings, oficinas de arte, parques temáticos e muito mais.

São Paulo é um encontro das mais diversas nações do planeta e isso fica claro ao passear pelas ruas e lugares mais movimentados da cidade. Aonde quer que você vá, há as mais interessantes pessoas. Sem contar que, há bairros específicos, onde a sua maioria é descendentes de japoneses, coreanos, libaneses, italianos, espanhóis e etc. A cidade foi se moldando e acolhendo a todos os imigrantes que aqui chegavam, por isso, não há um povo único mais sim um composto.

Para quem gosta de passeios ao ar livre mas sem sair da cidade, a alternativa é o famoso Parque do Ibirapuera onde também há um vasto conjunto arquitetônico em seu interior, sem claro, esquecer dos parques menores como o Villa-Lobos e o do Carmo. Ou senão, ir fazer compras em centros populares conhecidos da cidade como 25 de Março, Brás, Santa Ifigênia ou em centros luxuosos como o bairro de Higienópolis ou Murumbi. Para ir a museus, a diversificação é imensa, indo do MASP até a Pinacoteca do estado. Óperas famosas, orquestras e espetáculos vistos no mundo inteiro também estão inclusos no cultural da cidade.

A cidade prova que não é só um estado populoso e um dos mais forte administrativamente da América Latina. Por isso, investe em mais alternativas de lazer para a população, melhorando sempre.

Para mais informações, acesse:
Fique mais um dia
Visite São Paulo - São Paulo é tudo de bom
Portal do Governo do Estado de São Paulo - Cultura na capital

Respeitável público...

Para as pessoas que gostam de malabarismo e contorcionismo não podem deixar de assistir a apresentação do Cirque du Soleil. A festejada companhia canadense de circo e dança anunciou a segunda turnê brasileira que teve início em setembro, em Curitiba, passando também por outras cidades como Rio de Janeiro, Porto Alegre e São Paulo. Serão aproximadamente 250 apresentações durante a turnê de 10 meses.

Com um fantástico elenco de 53 artistas de 14 nacionalidades, entre eles o brasileiro Marcos de Oliveira Casuo, que atua como palhaço, o Circo de Soleil trará para essa apresentação o tema “Alegria”, que abordará aspectos como o mau uso do poder político e sua transferência através das gerações; o contraste que está presente nas antigas monarquias e modernas democracias, velhice e juventude, entre outros.

Para representar tudo isso, os personagens do espetáculo se caracterizam de bobos da corte, vagabundos, antigos aristocratas e crianças que povoam este universo junto com os palhaços, que foram os únicos a resistir à passagem do tempo e as transformações sociais. A música, executada ao vivo, transita entre o jazz, o pop e o tango, com instrumentos acústicos e de percussão. O tema Alegria já foi visto por 9 milhões de pessoas em 15 países e agora começa a extrear na América Latina.

A apresentação do Circo de Soleil em São Paulo está marcada para o ano que vem (7/02/2008), mas os ingressos já estão à venda em postos autorizados.

Para outras informações acesse:
UOL - Diversão e Arte: Cirque du Soleil anuncia segunda turnê brasileira para setembro
Cirque du Soleil: Cirque du Soleil em turnê na América Latina!
UOL - HowStuffWorks: Como funciona o Cirque du Soleil

Pesquisar e festejar

Muitas escolas realizam anualmente a “feira cultural”, uma atividade que envolve pesquisa intensa sobre outros países ou estados diferentes. E cidades inteiras mobilizam regiões para celebrar a “Festa das Nações”, num local onde podemos ouvir diversos tipos de diferentes sons e apreciar o melhor da comida que há ao redor do mundo.

Este tipo de evento é muito mais do que um conjunto de atrações musicais e gastronômicas. É um verdadeiro convite para conhecer a diversidade cultural. E nem precisamos ir tão longe para constatar isto, já que nosso país, de dimensões continentais não é unido sequer pela mesma língua, devido à diversidade de dialetos regionais que compõem nosso idioma.

Para integrar a aprendizagem cultural ao conteúdo diário da escola os professores devem estar preparados para orientar os alunos. É preciso conhecimento prévio da cultura do local a ser estudado, para que, ao examinarmos as potencialidades do país ou do estado em questão, tenhamos em mente um novo modo de compreender o mundo, sem preconceitos e com um interesse a mais em tudo o que este tipo de experiência e aprendizado proporciona.

Para quem não pode viajar ao exterior, aproveitar ao máximo as Festas das Nações e para quem foi ou será participante de algum tipo de feira cultural, mergulhar nas pesquisas. Conhecer outros lugares fora de seu “habitat natural” é forma de adquirir conhecimento, tomar parte da realidade dos outros e compreender os rumos que o mundo toma, inclusive economicamente. Tudo isto interpretando e respeitando a pluralidade cultural.

Festas culturais realizadas no país:
Caixa Econômica Federal- Caixa patrocina a festa dos Estados 2007

Ouvir, tocar e curtir o som da Arte!

Alguém já pensou em transformar uma arma em arte? O músico colombiano César Lopes fez o que talvez fosse impossível: transformou um objeto que causa medo, sofrimento e agonia em um instrumento musical. Usou a estrutura de um fuzil AK-47 para fazer uma guitarra elétrica que recebeu o nome de “escopetarra”.

O som da arte soou mais forte para o músico. César Lopes quis mostrar que é preciso enxergar o lado bom das coisas e que a arte não foi assassinada pela violência desse mundo. Mesmo com tanta corrupção e desigualdade, ela ainda está viva e o projeto é a prova disso.

A “escopetarra” ficou tão conhecida que Lopes participará do 2º Antídoto- Seminário Internacional de Ações Culturais em Zonas de Conflito, promovido pelo Itaú Cultural. Discussões, palestras, debates, grupos musicais e teatrais serão apresentados. Além disso, o 2º Antídoto terá a presença de importantes personalidades internacionais que contarão alguns projetos que deram certo e conseguiram diminuir a violência usando a arte como atrativo.

Amanhã terá shows de AfroReggae, Rappin’Hood, Paula Lima, Olodum e Banda 190 PM do Rio de Janeiro na Sala Itaú Cultural. É uma oportunidade para conferir projetos sociais que mostram o outro lado da vida para as pessoas e não somente a guerra, a violência e o crime, mas a educação em forma de arte e cultura.

Foto: Rogério Resende
A foto acima foi tirada do site oficial do AfroReggae e mostra LG, um dos componentes do grupo, e Rappin'Hood que tocarão amanhã.

Para saber mais acesse:
Itáu Cultural: AfroReggae, Rappin' Hood e Paula Lima comandam três dias de shows nacionais e internacionais na nova edição de Antídoto

"Artistas Historicamente Situados"

Como transformar em arte o contexto social no qual estamos inseridos? Como esse lugar onde vivemos pode influenciar nas criações artísticas de cada um de nós? Questionamentos como esses nos levam a acreditar que somos sempre uma extensão da sociedade na qual fazemos parte. Que tudo o que fazemos provém de uma experiência diária com determinado grupo e que nossos valores individuais são, na verdade, os valores de um todo.

Hábitos, conceitos e sentimentos não são os mesmos em todo o lugar. Eles mudam de acordo com o meio social, pois este está carregado de aspectos culturais preservados por gerações. Já dizia Karl Marx: “Somos pessoas historicamente situadas”. Mesmo tendo conhecimentos amplos sobre assuntos variados e a oportunidade de conhecer e interagir com culturas diferentes, sempre levaremos “nossos” valores conosco. E eles interferem no modo como enxergamos o mundo.

Também sobre esse tema, uma parceria do Museu da Casa Brasileira com o Centro Cultural da Espanha em São Paulo traz a exposição “Place – o Mundo em Uma Maleta” uma análise sobre a influência do ambiente no processo criativo e que conta com a participação de designers de diferentes nacionalidades que foram convidados a mostrar a visão de mundo, aliada à experiência pessoal que possuem. "Place" ficará em cartaz até 30 de setembro, no Museu da Casa Brasileira (Av. Brig. Faria Lima, 2705, de 3ª a domingo, das 10 às 18h). Os ingressos custam R$ 4,00 e estudantes pagam meia.

Fontes:

Site Uol - Mostra Place reúne obras de 35 estúdios de todo o mundo em São Paulo

Museu da Casa Brasileira - Place: o mundo em uma maleta

Place Project - Site Oficial

Dever de criança é aprender brincando

Estamos preocupados com o futuro das crianças brasileiras. Nessa época de suas vidas, elas não possuem tanta infra-estrutura quanto deveriam ter por parte do governo, por isso, as escolas devem encontrar outros caminhos para ajudar no desenvolvimento dos “maiorzinhos”. Então, por que não aprender brincando?

Pensando nisso, o Rummikub pode ser uma boa alternativa, pois melhora o raciocínio e o cálculo, além de ser prático para se fazer. O jogo em si é divertido e exige certa habilidade, mas nada que possa atrapalhar o entendimento deste. Ele lembra muito o jogo de cartas Mexe-Mexe, mas a vantagem é das fichas serem mais práticas do que as cartas.

As fichas são separadas por quatro cores distintas e a enumeração é de 1 a 13, quem não baixar nenhuma ficha, compra uma e fica uma rodada sem jogar. Tendo as fichas no suporte, você pode as tirar para completar o seu jogo, porém, não pode deixar nenhum incompleto senão, tem de voltar os jogos novamente e comprar três fichas de punição. O intuito do jogo é se livrar das fichas. Há também uma versão desse jogo para crianças com deficiência visual.

Para mais informações, acesse

Nova Escola: Aprenda a fazer e a jogar o Rummikub

A criança tem direito a educação, saúde e “cinema"

Com a correria do cotidiano, os pais tendo que trabalhar mais para garantir uma qualidade de vida melhor para os filhos, a violência que aumenta a cada dia,.... faz com que as crianças passem o maior tempo “trancadas” dentro de casa e deixem de aproveitar um “leque” de atividades que ocorrem todos os dias nas grandes cidades. São eventos como, artes, esporte, dança/teatro, cinemas, parques, entre outros.

Essas atividades são essenciais para o desenvolvimento das crianças, pois além de estimular o raciocínio, elas também terão sua auto-estima elevada e um convívio em sociedade mais produtivo, mais participativo. Com essa deficiência na criação, as escolas tentam de alguma forma ajudar os pais oferecendo atividades extras curriculares às crianças. Desde a implantação do projeto, mais de um milhão de estudantes já assistiram aos filmes exibidos. No Distrito Federal, cerca de 50.000 alunos participam do projeto a cada semestre.

Neste ano a rede de cinema está oferecendo sessões custando apenas R$ 2,50 o ingresso, para as instituições, contribuindo para o desenvolvimento cultural de futuros espectadores. O Projeto Escola da Rede Cinemark oferece aos professores envolvidos, uma apostila com a sinopse do filme e tópicos para serem debatidos em sala de aula elaborados por uma pedagoga. É uma oportunidade para as crianças que não tem condições de irem ao cinema, conhecerem como é, e da escola poder trabalhar de forma diversificada em sala de aula.

Outras informações acesse:
Estadão - Arte & Lazer: Rede de cinema oferece sessões para escolas
Abril - Revista escola: Filme na aula de História: diversão ou hora de aprender?
Governo do DF - Educação: Projeto Escola Cinemark

Vídeo sobre pintura infantil

Complementando o post anterior...

Ao contrário do que muitos pensam, a criança é extremamente concentrada, porque tem clareza de sua própria ação. Com seus dedinhos sujos de tinta criando imagens numa folha antes vazia de papel, a criança se torna como o artista, pois o criador da arte percebe o mundo do mesmo modo que ela. Por isto é importante desenvolver a prática de algum tipo de arte com as crianças. Para que aprendamos com elas a enxergar o que passa despercebido, para que entendamos o mundo infantil.
Aqui vai um link muito interessante sobre pintura infantil, vale a pena assistir. E as crianças estão uma gracinha.

Curta a pintura. Ela desafia e educa.

Vídeo encontrado no site da revista Nova Escola, da editora Abril.

Criança: curta a pintura!

Crianças adoram pintar. Nesta atividade divertida, podem despertar seu interesse por cultura, além de sua capacidade e gosto por aprender. Desenvolvem a criatividade, a coordenação motora e despertam talentos.

O público infantil é exigente, sabe apreciar o belo e reconhecê-lo.
Através do desenho, os pequenos tentam recriar(ou criar) o mundo em que eles vivem ou gostariam de viver e se divertem ao pintar os personagens que conhecem dos desenhos animados da TV. Desenhar é uma atividade na qual aprendem com o erro, já que é na prática que se aperfeiçoam. E então a criança se torna mais persistente.

Os trabalhos manuais são uma forma diferente de lazer. Através dos cinco sentidos é que a criança vai formando suas novas idéias a respeito do mundo. É um meio de experiência direta. Assim constroem sua própria concepção de beleza, explorando as coisas simples.
Como disse a pesquisadora e professora da Universidade de Santa Cruz do Sul (UNISC), Sandra Richter, ao site Bienal Mercosul:

“ É fazendo imagens, interagindo e experimentando diferentes resistências e consistências materiais que a criança, desde muito pequena, vai constituindo repertórios gestuais, que a permitem atualizar repertórios imagéticos no ato de extrair e interpretar sentidos culturais na convivência com outros corpos e outras imagens”.

Baseado no texto encontrado em:
Portal da Família: Desenho, pintura e modelagem

Digite Cultura

Há diversas formas de se ter acesso à cultura e uma delas é a internet. Criada para facilitar a comunicação e evitar a perda de informações no período das grandes guerras, a internet tornou-se popular no mundo todo, pois permite a integração entre pessoas e a troca de mensagens com agilidade. Porém, os números no Brasil não são animadores. Uma pesquisa realizada pelo Comitê Gestor do Brasil revelou que apenas 20% da população têm acesso à rede. Esse número afeta o desenvolvimento da educação no país, pois a internet não é apenas uma forma de diversão, mas também de obter conhecimento.

Mas por que apenas 20% dos brasileiros têm acesso a internet? Pesquisas realizas pelo Ibope mostram que o número de acessos com banda larga dobrou em dois anos. O avanço começou em 2005 com mais de 5 milhões de usuários. Em novembro de 2006 já eram 10,7 milhões. Sendo que, dos 14,4 milhões de brasileiros on line, 74% usavam conexão com alta velocidade. Essas mudanças ocorreram porque o valor cobrado pela internet rápida diminuiu. Então, o que realmente impede a popularização da rede no país é justamente a desigualdade social.

Na verdade, a internet tornou-se uma necessidade e até mesmo um vício para os moradores dos grandes centros urbanos, porém em locais mais pobres não conseguiu espaço. Agora há a luta do governo para amenizar os problemas da inclusão digital, mas para isso, em um país com tantas diferenças, é preciso uma política de inclusão consistente e não apenas projetos que não saem do papel.






Para saber mais sobre o assunto acesse:
Último Segundo- Apenas 20% dos brasileiros têm acesso à internet, revela estudo
Uol- Número de usuários de banda larga dobra em menos de dois anos no Brasil

Por enquanto, vou pôr acento!

A Reforma Ortográfica da Língua Portuguesa, que ainda não tem data certa para entrar em vigor, provocará mais mudanças do que o esperado. Além da abolição definitiva do já tão esquecido trema e da inserção das letras k,w e y no alfabeto, a Reforma traz consigo o receio de uma interferência nos aspectos culturais de cada um dos oito países envolvidos no acordo.

Não vejo garantia nenhuma de “unificação lingüística”, sinceramente. Regras gramaticais e o uso da língua falada são fatores diretamente ligados à experiência diária e à cultura do país de origem. Não é possível falar de uma língua única. Seria o mesmo que dizer que a cultura é a mesma. Além do mais, são muitas as divergências no vocabulário entre esses países.

Por melhores que sejam as intenções, a Reforma carece de um investimento financeiro. A série de reformulações nos livros e dicionários, que já está sendo providenciada pelo Ministério da Educação tem um preço, que não é pequeno. Bom, o consolo é que depois de instituída a Reforma, teremos pelo menos um período até nos adaptarmos a ela...depois teremos que pôr em prática as regras, ou a falta delas...

Saiba mais sobre o Acordo Ortográfico no site do MEC.

Feira de artesanato traz novidades a São Paulo

Para quem gosta de atividades criativas e feitas pelas próprias mãos, a Feira Mundial de Artesanato, a Art Mundi, é um bom programa para esse fim de semana. O evento, que já esteve presente na cidade ano passado, volta com mais de 32 países e vários estados brasileiros participantes para mostrar o artesanato em vários cantos do Brasil e do mundo. O evento será realizado no espaço do Parque Anhembi que conta com o terminal rodoviário e o sistema de metrô, que facilita o acesso para o espaço de 11 mil metros quadrados cobertos.

O conteúdo da mostra surpreende por mostrar um artesanato impecável da parte de estrangeiros e brasileiros. Observa-se o quanto cada autor se empenhou ao realizar a peça mostrada, pois nenhum detalhe é repetido, o que torna a exposição agradável aos olhos de quem vê.Os produtores do evento, empolgados desde o sucesso da feira em 2006, garantem um evento maior e melhor para esse ano de 2007.

O que diferencia essa feira de todas já vistas na região é a diversidade de conteúdo, não só por parte da própria mostra, mas sim do espaço desta, que conta com restaurantes e casas temáticas mostrando a cultura de uma determinada região. O espaço também possui várias áreas específicas, dentre elas, uma destinada para ONG’s e entidades sociais que participam ou tem o foco na produção artesanal.

Com tantos espaços exóticos para se visitar, a mostra acaba se tornando um evento grandioso e divertido para todas as idades e gostos.


Para mais informações, consulte o site do evento.

Curiosidades sobre a história da Independência do Brasil

Alguns dados que passaram no ensino fundamental foram e serão modificados. O sistema solar, por exemplo, teve algumas alterações, a possível reformulação da ortografia para 2008, mas...e sobre a Independência! Será que ela não poderia ser questionada? A história do nosso país, algo de extrema importância, nunca foi tema para se rever, porém há fatos que aconteceram e muitas pessoas não sabem.

O famoso quadro do artista francês, François René Moreau que retrata a proclamação da Independência do Brasil, não foi “bem” daquele jeito como ele pintou. D. Pedro I tem na mão um chapéu no lugar de uma espada, estava montado em uma mula, há também a presença de civis e o lugar não sugere ser o Ipiranga, podendo imaginar ter ocorrido em qualquer outro lugar do Brasil.

E agora? Por que isso não pode ser examinado? Por que um pintor francês do que um brasileiro? Há outras informações também que podem trazer dúvidas como é o caso dos Bandeirantes que são caracterizados como heróis, porém mataram milhares de índios na época das Capitanias. Essa versão da história é ensinada nas escolas de maneira diferente; é o que faz refletir que o problema do nosso país vem de muito tempo atrás, mas do que revelar a realidade é mais significante uma imagem boa do Brasil!

Para maiores informações consulte:
Monografia – A Independência do Brasil contada no Museu Paulista
Maria Elza de Araújo. Unicastelo – São Paulo 2006;
Geocities - Entradas e Bandeiras
Imagem do quadro

Os investimentos no cinema e o governo brasileiro

É fato que a atividade cinematográfica nacional deu um salto. O governo ampliou o investimento na atividade e hoje temos filmes de melhor qualidade e aumento na bilheteria. O filme ‘Dois Filhos de Francisco’, que conta a história da dupla sertaneja Zezé di Camargo e Luciano, atraiu cerca de 5,3 milhões de espectadores em 2005.

O BNDES e a Petrobras são os maiores investidores. O Brasil tem uma produção cultural, embora ampla, de baixa rentatividade. Enquanto o mundo gera em renda e emprego na área cultural cerca de R$ 1,3 trilhão, o Brasil tem tímida participação, com apenas US$ 60 milhões.

Embora o financiamento das estatais tenha ampliado as oportunidades de criação e de difusão da cultura brasileira, o uso do dinheiro público no cinema pode gerar algumas polêmicas, como o caso envolvendo o ator Guilherme Fontes, acusado e inocentado de desvio de verbas governamentais durante a produção do filme ‘Chatô - O Rei do Brasil’, ainda não finalizado.

É importante a continuidade da ampliação dos patrocínios culturais, pois o nosso país ainda tem na área cultural um grande espaço a preencher. E adotar um cuidado reforçado para a liberação de recursos para empresas pouco estruturadas.

Conheça o site da Petrobras sobre incentivo cultural.

Independência Cultural

Hoje é feriado. Comemoramos o dia da Independência do Brasil. Para alguns é só mais um dia comum, para outros é a oportunidade de descansar ou aproveitar o sol da primavera que se aproxima. Sim, somos independentes, mas e nossa cultura?

Quem liga o rádio e sintoniza qualquer estação talvez não escute uma música popular brasileira ou um samba, isso porque as rádios tocam o famoso Black. Importado dos Estados Unidos, o ritmo dançante toma o lugar das nossas músicas. E a televisão? Reality shows, seriados e alguns formatos de programas são copiados.

Não vamos julgar quem gosta do ritmo musical ou assiste aos filmes e aos seriados estrangeiros. Também não vamos lembrar que a famosa feijoada é trocada por hambúrguer e shakes, e que, o folclore já não existe mais, são os Simpsons que contam lendas e histórias.

Aceitar a cultura de outro país não é contra a lei. Só temos que cultivar nossos hábitos, valorizar a nossa cultura, nossa língua, nossa criatividade. Vamos lutar pela nossa independência. Dessa vez não vamos usar espadas como em Star Wars e nem fazer magias como Harry Potter. Essa luta nós vencemos quando apreciamos aquilo que é nosso.

A dica cultural de hoje é o Museu Paulista da USP conhecido como Museu do Ipiranga. Faça uma visita e conheça a história que não foi contada.

Interatividade Tecnológica

O assunto do momento é a interação entre pessoas e computador. Na onda de Second Life, The Sims e Avatars nada mais natural que a atenção de muitos esteja voltada para a informatização. Além de incitar a integração e o conhecimento em mídias digitais, esse tipo de linguagem estimula a criação de novos projetos de cunho eletrônico.

Desde o dia 13 de agosto, a Galeria de Arte do SESI na Avenida Paulista oferece espaço para a maior feira de tecnologia do país. O Festival Internacional de Linguagem Eletrônica, o FILE, está na sua oitava edição. Ele reúne projetos e apresentações de vários artistas de diferentes nacionalidades, cuja principal semelhança é a conexão com um software. Ali, os visitantes podem interagir com as “máquinas”.

Hiper Poesia, Thaís Stocklos (BRA) - "livro eletrônico"

Dentre as obras está a criação da britânica Alexa Wright. Nela pode-se ver o próprio reflexo reproduzido em forma de avatar. Outra curiosidade é o trabalho de Marcio Ambrósio, no qual o computador interage com o visitante através de animações que seguem seus movimentos.

Para quem tem interesse no assunto ainda dá tempo de conferir essa mostra que vai estar com as portas abertas até dia 9 deste mês. A Galeria de Arte do SESI está localizada na Avenida Paulista, 1313, Cerqueira César (em frente ao metrô Trianon-Masp). A entrada é franca.

Fontes:
File- Site Oficial

Casa das Rosas traz arte e poesia para São Paulo

O bom de morar em São Paulo é que temos uma variedade muito grande de lugares interessantes para ir. Pensando em aumentar essa “diversidade de conteúdo”, a respeitada Casa das Rosas reabre suas portas em grande estilo com a inteligente e inédita amostra da CAD Brasil Arte & Design.

O projeto reúne 54 arquitetos e decoradores paulistas que apresentam os seus trabalhos unindo uma mistura atrativa de arquitetura e literatura que decoram 39 ambientes do lugar espalhados em 1.800 metros quadrados, o que mostra que a Casa não fugiu da sua tradicional atividade de mostrar a poesia, somente à mostra de um jeito diferente.

A exposição, que conta com o tema poesia, homenageia escritores nacionais e internacionais como: Pablo Neruda, Vinicius de Moraes, Manuel Bandeira e outros. As obras se encontram espalhadas em lugares que vão desde quartos com frases em paredes até cortinas escritas com os versos.

O que dá credibilidade a esta exposição é que ela já foi realizada em diversos patrimônios históricos de países como Inglaterra, Espanha e Portugal com o intuito de unir arquitetura, design, paisagismo , literatura e outros segmentos de arte.

Quem puder conferir esse evento, é uma ótima oportunidade para se valorizar a arte que é a poesia escrita de forma nada convencional.

Para saber mais sobre essa exposição, veja a notícia no site do Governo de São Paulo.

Atividade cultural para o fim de semana

No Brasil o hábito por leitura, apreço por obras de arte ou gosto por passeios culturais não são costumes característicos da população local. Os jovens de hoje estão acostumados a ir a shopping center, bares, praias, procurando atividades que saem na mídia, que é popular e com isso esquecem da importância do conhecimento cultural. Há uma diversidade de lugares, com preços baixos, porém a falta de incentivo ainda é muito grande por parte do governo brasileiro.

A Pinacoteca do Estado é um fantástico lugar onde as pessoas podem enriquecer muito através de obras, esculturas, que estão em exposição. O acervo tem cerca de 4 mil peças, é uma instituição cultural brasileira, administrada pela Secretária da Cultura do Estado de São Paulo, localizada no Jardim da Luz e também possui algumas exposições de grande importância artística no Pavilhão das Artes que fica no Parque Ibirapuera.

É um ótimo programa para quem tem vontade de conhecer um pouco da arte brasileira do século XIX até a contemporânea. A pinacoteca reúne alguns trabalhos de artistas paulistas como Almeida Júnior, Pedro Alexandrino e Oscar Pereira da Silva, além de obras representativas de Cândido Portinari, Anita Malfatti, Victor Brecheret, Tarsila do Amaral e Di Cavalcanti.

As informações foram baseadas nos sites:

Governo do Estado de SP - Pinacoteca do Estado

Para valorizar o diferente

Aproveitando o período de estudos sobre o Movimento dos Sem-Terra e a visita de alguns alunos à Escola Nacional Florestan Fernandes, pude pesquisar um pouco mais sobre o que é a cultura e como ela é produzida pelo MST.

Para os militantes, cultura tem tudo a ver com sua própria luta, por significar em latim ‘cultivo, cuidado com o solo’. Eles criam sua própria cultura baseando-se em seu jeito de viver, produzir e reproduzir a vida. Assim constroem e renovam conhecimentos a cada dia.

A arte no movimento é o conjunto de meios que os pelos quais os sem-terra contam sua história, transformam seus sentimentos. Eles organizam a cultura em um coletivo, que abriga música, teatro, cinema e vídeo, artes plásticas, literatura, poesia e preservação da identidade cultural. O processo começou em 1996, com a primeira Oficina de Música realizada em Brasília.

Para eles a cultura só tem sentido se construída por todos. Quem produz cultura também a multiplica, através das Brigadas de Cultura, presentes na maioria dos acampamentos e que alimentam o sentimento cultural de homens e mulheres de acordo com a realidade de cada estado.

Porque como disse o pensador peruano José Carlos Mariátegui: “Devemos não apenas conquistar o pão, mas também conquistar a beleza”.

Curta um Curta!

Uma forma de descobrir talentos e de incentivar a educação é o 18º Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo. As apresentações tiveram início no dia 23 de agosto e terminam amanhã. Os vídeos são apresentados em nove salas da cidade e a entrada é gratuita. O tema proposto foi “Sonhos e Limites”. Porém, isso não impediu que outros temas fossem abordados. A edição de 2006 recebeu 28 mil espectadores e apresentou 424 títulos. Para este ano, a espectativa é grande e os organizadores esperam receber um público bem maior.

“Albertinho” é o curta que será apresentado neste sábado no Centro Cultural de São Paulo. O roteiro e a animação foram produzidos por estudantes de uma escola pública de Vitória e faz uma homenagem a Santos Dummont, pois conta a história do menino que sonha em voar. Então, para quem ainda não pôde assistir aos curtas do Festival, ainda dá tempo.

Apoiar projetos como esse é uma forma de garantir o crescimento da cultura e o desenvolvimento da educação. Para criar um filme de boa qualidade não é necessário muito dinheiro e nem mesmo atores conhecidos ou diretores renomados, mas é preciso seriedade, vontade e dedicação. Os filmes do Festival são a prova disso.Se você quer curtir um pouco mais, o “Curta a Cultura”dá uma dica: escolha um vídeo que lhe interesse e se divirta.

Mais informações sobre o 18º Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo no site Kinoforum

Curta Dobras de Arte!

A arte japonesa de dobrar papel, o Origami (do ori = dobrar, kami = papel) já conquistou muitos fãs. Além da beleza e da complexidade das peças, essa prática comprovadamente favorece a concentração e desenvolve algo em falta nos dias de hoje: a paciência.

Ok, no início pode parecer que não, porque transformar um pedaço de papel em alguma coisa, seja ela qual for, não é fácil. Mas aos poucos, com o aprimoramento das dobras, os defeitos viram efeitos e é possível entender melhor a dinâmica do Origami. Falo isso por experiência própria, meu primeiro contato com dobraduras não foi muito amigável. Sofri para aprender os famosos tsuru e o sapo que pula. Mas depois de treinar um pouco, acabei gostando e digo mais, viciando nisso.

A grande questão é que a habilidade em dobraduras deveria ser mais explorada nas escolas, pois é possível associá-la com disciplinas do currículo. Exemplo clássico: a Matemática. Professoras de Matemática costumam adorar Origamis. De certo modo eles fazem com que a matéria fique menos odiosa. Piadas à parte, existem alguns lugares que oferecem cursos e oficinas de Origami e seus variantes. O bairro da Liberdade é destaque, por motivos óbvios.



折り紙
Links Interessantes sobre:

Robert Lang - Site Oficial
Aliança Cultural Brasil-Japão - Site Oficial

Curta o Museu!

Para quem tem interesse nas mais variadas músicas e intérpretes, o Museu da Imagem e do Som (MIS) abre as suas portas para visitas monitoradas afim de mostrar o seu acervo fonográfico. O Evento traz uma parte da trajetória da música brasileira e de outros continentes para todos os gostos com vários gêneros e exemplares inéditos resultando em mais de 35 mil discos disponíveis. O MIS funciona em 11 salas do Centro Cultural Marieta Teles Machado. A entrada é gratuita.

O MIS foi formado em 1988 com doações de fitas cassetes e discos com gravações de importância política e social. No ano de 2004, recebeu a coleção da Rádio Brasil Central, porém, estava em condições precárias, por isso, o museu se propôs a um projeto de recuperação daquele material. Além do apoio da Petrobrás na doação da quantia de 298 mil, o MIS ganhou mais patrocínios em 2006: da Fundação Vitae, que cooperou com a revitalização de álbuns e do Departamento de Museus do Iphan/ MIC, que ajudou na compra de equipamentos para as salas do acervo.

Neste ano de 2007, a Petrobrás firmou investir mais R$ 400 mil para melhorar o projeto de digitalização do centro, sem contar os recursos que serão doados pelo banco BNDES para a coleção de Alois Feitchtenberg. O projeto está em andamento.

Essa recuperação de fitas e discos antigos é importante para que se conheça a trajetória da fonografia até os dias de hoje. O MIS é um lugar de vasto conhecimento para todas carreiras e idades.

MIS- Site Oficial

Curta Música!

Acreditar no potencial e na força de vontade de centenas de crianças é querer mudar a educação do nosso país. Motivos como este é que estimulam a criação de Ongs, instituições, entidades, entre outras, para oferecerem gratuitamente aulas e atividades culturais para pessoas carentes que todos os dias fogem da criminalidade e que sonham em serem cidadãos honestos e trabalhadores.

A música, por exemplo, pode tanto estimular a ordem mental ou emocional como também ajudar pessoas a se relacionar no meio em que vivem. Essa atividade pode desenvolver e despertar emoções, reações, sensações e sentimentos nas crianças auxiliando no seu desenvolvimento e formando um ser humano mais crítico da realidade.

Um exemplo de alguns projetos que envolvem atividades musicais está no Instituto Baccarelli, uma escola de música que ajuda jovens da região de Heliópolis, a maior favela de São Paulo e a segunda do Brasil e da América Latina. É uma entidade civil com fins não econômicos que com o tempo foi criando credibilidade entre os órgãos publico/privado que começaram a apoiar a entidade. No dia 25 de agosto, sábado passado, as crianças receberam a visita de cinco músicos da Orquestra Sinfônica Toscanini, da Itália que ensinaram alguns instrumentos musicais aos jovens da comunidade.

Links:
Instituto Baccarelli - Site Oficial
Tv Globo - SPTV: Aprendizado de primeira

Curta teatro!

O Centro Cultural Serraria, no município de Diadema, realizou no dia 25 de agosto a 3º edição do evento ‘Curta Teatro’, com participações dos grupos locais Rikart e Grupo do Centro Cultural Taboão (CCT).
O Rikart trouxe para o teatro os ‘Sete Pecados Capitais’. Entre as abordagens para o tema, foram resgatadas lendas sobre origem dos sete pecados, gula, ira, inveja, avareza, preguiça, vaidade, luxúria, e simulações divertidas para mostrar o quanto eles estão presentes no dia-a-dia de todos. Os atores do CCT encenaram uma adaptação do texto Psicose 4.48, da dramaturga inglesa Sarah Kane, falecida em 1999. O diferencial do espetáculo foi a oportunidade dada ao público de escolher quais cenas acompanhar, já que eram interpretadas simultaneamente durante os 25 minutos. Embora o pouco espaço e as dificuldades com o cenário, os grupos são fruto da alternativa da cidade para a cultura. O objetivo do evento é trabalhar a formação do público, principalmente o jovem, que têm pouco acesso a eventos culturais. O improviso, a proximidade com o real e o ambiente acolhedor fazem dos centros culturais ótimos programas para quem curte teatro e deseja espetáculos de qualidade.
Link para a Secretaria de Cultura do município de Diadema

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Este blog é direcionado à Educação. O espaço é dedicado à cultura e tem como principal objetivo divulgar movimentos artísticos. Aqui, apresentaremos opções para aqueles que se interessam por cultura além de divulgar projetos que incentivam a arte nas comunidades e no ambiente educacional.

A educação integra ambientes diversificados e pode abrigar pessoas com habilidades diferentes. Queremos mostrar como a cultura interfere na sociedade e como a arte pode ser não só uma forma de expressar idéias, mas também de desenvolver profissionais. Existem projetos culturais bem elaborados em parceria com a comunidade e que envolvem arte e educação porém não são conhecidos.

Nós, estudantes de jornalismo, criamos este blog para abordar a cultura de uma forma simples, voltada para a educação. Encontramos nesse tema um modo de contar a realidade de pessoas que conseguem agregar valores importantes através da arte, que se tornou um degrau para a cidadania. Porque cultura também educa.